newsletter@documenta.de The Artists’ Congresses: A Congress   1st Congress of Free Artists, Alba 1956. Image courtesy Archivio Gallizio Torino Monday, June 11 – Friday, June 15, 2012 Maybe Center for Conviviality – Ständehaus (Bode-Saal) Ständeplatz 6-10 34117 Kassel Free with dOCUMENTA (13) ticket During the first week after the public opening of dOCUMENTA (13), June 11 – 15, 2012, The Artists’ Congresses: A Congress gathers artists and scholars from the fields of art history, philosophy, and cultural studies to address questions related to the history of the artist’s voice. A series of five consecutive events delve into the genealogy of public institutional programming and the nature of the congress format as a platform for the production of meaning. Following a brief introduction to the day’s subject, the speakers present significant cases from the history of artists’ ideological and public congresses throughout the twentieth century, concluding with a roundtable discussion and an open Q & A session. With the emergence of these platforms for artists, which evolved in tandem with the historical avant-gardes, a new social reading and perception of the artist developed: as producer rather than as outsider, genius, bohemian, or academic. These terms referring to the artist as an exception were replaced by a vision of the artist as an active participant in the construction of the social body. If the salon had earlier been the semi-public place in which conversations were activated, feeding the need of the upper classes to regard themselves as both patrons and receivers of artistic activity, the avant-garde positioned the street as a space and the artist as a maker of a new collective mind. This was a turning point where the subjective voice of the artist presented itself and its knowledge in a different arena: the meeting, and the congress. A new syndicate of forces, as well as a different way of understanding the role and function of speech, and therefore language, started to appear in the realm of art exhibition. How do the different morphologies, from the free academies that were initiated by artists from the late 1960s on, to the many temporary structures that they are inventing in order to present works and ideas today, affect the institutional life of art? How do they relate to the emergence—starting in the mid-1960s—of specific museum departments dedicated to the production of “parallel” discursive events? How does the programming of talks and conferences as part as the exhibition context, as documenta has done from its very first edition in 1955, affect the reception of art? www.documenta.de   If you wish to remove your address from our mailing list, please click here .
DEUTSCHE VERSION Die Künstlerkongresse: Ein Kongress Montag, 11. Juni – Freitag, 15. Juni, 2012 Maybe Center for Conviviality – Ständehaus (Bode-Saal) Ständeplatz 6-10 34117 Kassel Frei mit dOCUMENTA (13) Ticket In der ersten Woche nach der Eröffnung der dOCUMENTA (13) vom 11. – 15. Juni 2012 versammelt die Reihe Die Künstlerkongresse: Ein Kongress Künstlerinnen und Künstler sowie Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler aus den Bereichen der Kunstgeschichte, Philosophie und der Kulturwissenschaften, um Fragen zur Geschichte der Rolle von Künstlern zu thematisieren. Fünf aufeinanderfolgende Veranstaltungen werden sich eingehend mit der Genealogie der Programmgestaltung öffentlicher Institutionen und dem Wesen des Kongressformats als Plattform von Bedeutungsproduktion befassen. Nach einer kurzen Einführung zum Thema des Tages werden die Referentinnen und Referenten bedeutende Fälle aus der Geschichte ideologischer und öffentlicher Künstlerkongresse im 20. Jahrhundert vorstellen. Den Abschluss bildet die gemeinsame Diskussion, die abschließend Fragen des Publikums einbezieht. Mit dem Aufkommen dieser Künstlerpodien, die zusammen mit den historischen Avantgarden entstanden, entwickelte sich eine neue gesellschaftliche Deutung und Wahrnehmung des Künstlers: eher als Produzent und weniger als Außenseiter, Genie, Bohemien oder Akademiker. Diese Begriffe, die vom Künstler als Ausnahme sprechen, wurden durch die Vorstellung des Künstlers als aktiven Teilnehmer am Aufbau der Gesellschaft ersetzt. War der Salon früher ein halböffentlicher Ort, an dem Gespräche geführt wurden, und wurde dadurch das Bedürfnis der Oberschicht genährt, sich selbst als Förderer und zugleich als Empfänger der künstlerischen Betätigung zu begreifen, positionierte die Avantgarde die Straße als Austragungsort und den Künstler als Produzenten eines neuen kollektiven Denkens. Dies war ein Wendepunkt, an dem die subjektive Stimme des Meisters und das von einem Einzelnen zusammengetragene Wissen sich in einer anderen Arena organisierten: der Versammlung und eben dem Kongress. Ein neuer Verbund der Kräfte wie auch ein anderes Verständnis von der Rolle und Funktion der Rede und damit der Sprache begannen sich im Bereich der Kunstausstellung zu abzuzeichnen. Wie wirken sich die unterschiedlichen Morphologien – von den freien Akademien, die von den Künstlerinnen und Künstlern der späten 1960er Jahre ins Leben gerufen wurden, bis hin zu den vielen zeitgenössischen Strukturen, die sie erfinden um Werke und Ideen heute zu zeigen – auf das institutionelle Leben der Kunst aus? In welcher Beziehung stehen sie zu der Mitte der 1960er Jahre einsetzenden Herausbildung besonderer Museumsabteilungen, die der Förderung »paralleler« diskursiver Veranstaltungen gewidmet sind? Wie wird die Kunstrezeption durch dieses Programm von Vorträgen und Konferenzen als Teil des Ausstellungskontexts beeinflusst, wie documenta dies seit ihrer ersten Auflage 1955 tut? www.documenta.de   Wenn Sie den Newsletter nicht mehr erhalten wollen, klicken Sie bitte hier .
Terry Harding Leiter der Kommunikation und Internationale Beziehungen / Head of Communications and International Relations Henriette Gallus Pressesprecherin / Press Officer dOCUMENTA (13) Friedrichsplatz 18 34117 Kassel Tel: + 49 561 707270 Fax: + 49 561 7072739 press@documenta.de
Die documenta und Museum Fridericianum Veranstaltungs-GmbH ist eine gemeinnützige Gesellschaft, die von der Stadt Kassel und dem Land Hessen als Gesellschafter getragen und finanziert und zudem durch die Kulturstiftung des Bundes finanziell unterstützt wird. // The documenta und Museum Fridericianum Veranstaltungs-GmbH is a non-profit organization owned and financed by the City of Kassel and the State of Hessen and financially supported by the Kulturstiftung des Bundes.