L’arte di Petrucci può essere definita polivalente.
Attualmente la sua produzione artistica è composta da fotografie contemporanee, pitture a olio su tela e arte digitale.
Le fotografie contemporanee sono composte da diversi cicli operativi
la fotografia informale è stata realizzata con i soggetti di vecchi graffiti metropolitani che sono risultati invecchiati con interventi-espressivi-visivi di diverse tematiche, sbianchiti e in parte cancellati. La presenza di una iconografia informale – materica riesce a trasportare la memoria visiva ai capolavori della pittura informale.
la fotografia di decollage è stata realizzata con i soggetti di manifesti pubblicitari disfatti dalle intemperie atmosferiche che involontariamente compongono indicazioni incomprensibili da un punto di vista pubblicitario. Ma si evidenzia una reale iconografia estetica che anagraficamente appartiene al paesaggio urbano.
Le foto con il realismo contemporaneo è stato realizzato da scene urbane che appartengono alla nostra quotidianità, assemblate con disinvoltura dalla mano dell’uomo, dalle situazioni atmosferiche, o dalla usura del tempo.
Le foto con il dinamismo cromatico sono un ciclo di fotografie che hanno un riferimento alla fotodinamica dell’arte futurista del fotografo-artista Anton Giulio Bragaglia.
Le pitture a olio su tela per predisporre nuove tematiche espressive e per un sempre maggiore potenziale creativo sono state inserite nelle pitture nuovi mezzi tecnici – espressivi le foto d’epoca la fotografia le immagini il tessuto e il lettering cromatico con la poesia estesa a quella dei cantautori.

L’arte digitale è stata intesa come se fosse una Digital creativity con la realizzazione di grafiche digitali, foto-composizioni o composizioni cromatiche con una moltitudine di soggetti.

Petruccis art can be defined as multivalent.
Currently his artistic production is composed of contemporary photographs, oil paintings on canvas and digital art.
Contemporary photographs are composed of different operational cycles.
Informal photography it was created with the subjects of old metropolitan graffiti which were aged with expressive-visual interventions of different themes, bleached and partly erased. The presence of an informal - material iconography manages to transport the visual memory to the masterpieces of informal painting.
Decollage photography it was created with the subjects of advertising posters dismantled by the atmospheric elements which involuntarily compose incomprehensible indications from an advertising point of view. But a real aesthetic iconography is highlighted that officially belongs to the urban landscape.
Photos with chromatic dynamism they are a cycle of photographs that have a reference to the photodynamics of the futurist art of the photographer-artist Anton Giulio Bragaglia.
Photos with contemporary realism it was created from urban scenes that belong to our daily lives, assembled with ease by the hand of man, by atmospheric situations, or by the wear and tear of time.

Oil paintings on canvas to prepare new expressive themes and for an ever greater creative potential, new technical-expressive means have been inserted into the paintings the vintage photos the photography the images the fabric and the chromatic lettering with the poetry extended to that of the songwriters.

Digital art was understood as if it were digital creativity with the creation of digital graphics, photo-compositions or chromatic compositions with a multitude of subjects.